Formée au Life/Art Process® avec Anna Halprin en Californie, j’utilise cette pratique pour la création et la transmission. Je me sens guidée par le travail de performance en nature d’Anna Halprin, par la psychomagie & les liens art-spiritualité qu’offre Alejandro Jorodovsky, et par la mise en scène métaphorique, crue et vivante de Pina Baush. Je m’inspire de recherches réalisées aux côtés de Soto Hoffman, Jules Beckman, Mark Tompkins, Dominique Duszynski, Thomas Hauert. 

Récemment je crée : Planter des Fleurs sur l'autoroute (2018). ROOTS et The White Page the World is about to Write : performances en nature (2017). When i see Green, vidéo-danse (2016) / De mainS… pièce pour tout-petits (2015) / Entre les mailles du fil et…, trio performance danse-théâtre dans l’espace public (2014) / Poésie de l’instant, performance avec œuvres plastiques au BOZAR (2013) / Seguir la Estrella del Sur, création radiophonique d’un voyage, l’art comme mouvement de transformation en Amérique Latine (2011).

Actuellement je m’intéresse au thème RACINES, enseigné à Marseille, Bruxelles, Ibiza, Rio de Janeiro et Salvador de Bahia (BR).

Diplomée : 2017 Theta Healing (avancé) / 2016 Thai Yoga Massage (niveau avancé) / 2013-2016 Practicienne en art expressif et Life/Art Process® - Tamalpa Institute enseigné par Anne Halprin, Soto Hoffman, Dohee Lee, Ken Otter, Daria Halprin :  l’art du scoring et l’art expressif, Californie / 2012 Bartenieff fondamentaux, A. Loureiro / 2012 L’Art pour les tout-petits, participation Festivals pour tout-petis à Reims, Montréal,Charleroi / 2006-2010 Laban - kinésiologie adaptée à Ia danse, M-C Wavreille, Cie Kairos / 2009 Reiki (niveau avancé) / 2004-2007 Coopération Internationale, création de projets et conception outils pédagogiques / 1997-2001 Master en Communications sociales et appliquées : Animation socio-culturelle et éducation populaire, spécialisation photographie, IHECS, Bruxelles / 1994-1996 Brevet d’Animatrice, Jeunesse et Santé

Langues parlées : Français langue maternelle / Bilingue espagnol, anglais, portugais / Bonne connaissance néerlandais, italien / Connaissance de base langue des signes

Quand je performe, je crée un lien avec le public, je m’écoute, je l’écoute. Comme une forme d’engagement de part et d’autre qui nous unit dans ce moment-clé. Je suis touchée par la danse-théâtre qui agit sur le réel avec un regard en contrepoint.

J’ai toujours allié création et transmission, aller-retour stimulant et nourrissant. Comme artiste, je désire partager ma vision, mon langage, mes défis et mes forces. La pédagogie offre un terrain propice à cet échange. Mon rôle est d’accompagner les personnes à comprendre comment fonctionnent leur corps et ainsi stimuler leur créativité. J’invite à sentir, faire des liens, être présent et créer à partir de l’intime.

Danser dans la nature me permet de connecter intuitivement avec des sensations et images archaïques. En donnant forme aux mémoires et émotions, je révèle l’environnement autour de moi. Créer de l’art dans la nature possède un pouvoir de guérison pour le danseur, l’audience et la nature elle-même.

La particularité de la compagnie est de s’engager dans la création de performances comme terrain d’exploration et de scène innovante. Les créations s’inspirent de l’état du monde en miroir avec l’état d’être des artistes. Ils posent un acte où tout est vécu comme la première fois, une expérience spontanée et intense.

Eau-delà danse allie la création de spectacles/performances et les ateliers de danse. Éduquer à l’art permet de développer sensibilité, perceptions et imaginaire. En apprenant à faire confiance à ses sensations, la personne pose des actes ajustés à elle-même, au lieu d'agir en réaction ou en fonction du regard des autres. C’est une invitation à se connecter à son être intime. La danse offre une clé pour ouvrir un espace de liberté intérieur.